पिकासो, मिरो और डाली को संग्रहालय की दीवार से हटा दें और उन्हें कागज पर रख दें, और परिचित स्थान बदलना शुरू हो जाएगा। पिकासो अधिक संयमित और खोजी हो जाता है; मिरो अधिक मायावी; डाली अधिक सटीक। पिकासो मिरो डाली के पीछे यही प्रस्ताव है – मास्टर इंप्रेशन, मूल लिथोग्राफ और नक़्क़ाशी।
प्रदर्शनी में तीन उस्तादों द्वारा 60 से अधिक मूल ग्राफिक कार्यों को एक साथ लाया गया है, जो उन प्रथाओं पर एक केंद्रित नज़र पेश करता है जो लंबे समय से उनके चित्रों द्वारा छायांकित हैं। कार्यों की कल्पना लिथोग्राफी और नक़्क़ाशी के लिए की गई थी, जिन्हें सीमित संस्करणों में तैयार किया गया था और कलाकारों द्वारा व्यक्तिगत रूप से क्रमांकित और हस्ताक्षरित किया गया था।
शो के क्यूरेटर कपिल और प्रिया कपूर, जो रोली बुक्स और सीएमवाईके के डायरेक्टर भी हैं, के मुताबिक इस शो के पीछे एक खास वजह है। “हमारी रुचि तेजी से संग्रह की व्यापक दुनिया में फैल रही है जो उन्हें घेरती है – दुर्लभ पुस्तकों और सीमित संस्करणों से लेकर कलाकारों के मूल ग्राफिक कार्यों तक।”
शो में कलाकृतियाँ | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
उन्होंने कहा कि यह प्रदर्शनी इस निरंतर अन्वेषण का हिस्सा है, जो भारत में दर्शकों और संग्रहकर्ताओं को उन कलाकारों की प्रथाओं के एक महत्वपूर्ण पक्ष से परिचित कराती है, जिनका काम सार्वभौमिक रूप से परिचित है, जबकि लिथोग्राफी और नक़्क़ाशी में उनकी उपलब्धियों पर करीब से नज़र डालने की पेशकश करती है।
तीन गुरु, तीन भाषाएँ
तीन-तरफा तुलना के रूप में प्रदर्शनी सबसे आकर्षक है। पिकासो ने असाधारण मितव्ययता से आंकड़े को कम कर दिया; मिरो संकेतों, प्राणियों और बायोमॉर्फिक रूपों से एक शब्दावली बनाता है; डाली अतियथार्थवाद के शानदार तर्क पर सूक्ष्म ड्राफ्ट्समैनशिप लागू करती है। एक साथ देखने पर, उनके मतभेद तात्कालिक और प्रभावशाली हैं।
पिकासो का पोर्ट्रेट डी फेम II (1955), जो कलाकार की दूसरी पत्नी जैकलीन रोके का एक चित्र है और जिसकी प्रेरणा से उन्होंने लगभग 400 चित्र बनाए, एक विशेष आकर्षण है। केवल 50 के संस्करण में निर्मित, यह अर्थव्यवस्था को दर्शाता है जो पिकासो के ग्राफिक कार्य को इतना आकर्षक बनाता है। कुछ पंक्तियाँ सितारकर्ता को स्थापित करती हैं, लेकिन चित्र कभी भी केवल वर्णनात्मक नहीं होता है। पिकासो लगातार परीक्षण करता रहता है कि एक चेहरे को एक छवि बनने से पहले कितनी जानकारी की आवश्यकता है – और कितनी को अनसुलझा छोड़ा जा सकता है।
शो में कलाकृतियाँ | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
काम का एक संस्करण न्यूयॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय के संग्रह में रखा गया है, लेकिन यहां इसका महत्व वंशावली के बारे में कम है जितना कि यह प्रदर्शित करता है। पिकासो रेखा से लगभग हर काम करवा सकते थे।
मिरो के साथ, रेखा अलग तरह से व्यवहार करती है। उनकी रचनाएँ तैरते संकेतों की शब्दावली से उभरती हुई प्रतीत होती हैं: आँखें, पक्षी, तारे, शरीर, हावभाव और अजीब, आधे-पहचानने योग्य रूप। जो प्रारंभ में सहज प्रतीत होता है उसे सावधानीपूर्वक अंशांकित किया जाता है। किसी चिह्न को सुझाव देने के लिए किसी वस्तु का शाब्दिक वर्णन करने की आवश्यकता नहीं है। उनकी रचनाएँ ड्राइंग और लेखन के बीच घूमती रहती हैं, जैसे कि एक अज्ञात वर्णमाला का लगातार आविष्कार किया जा रहा हो।
उस्तादों के तरीके
पिकासो के साथ रखा गया, अंतर हड़ताली है। पिकासो की पंक्ति दृश्य जगत को विच्छेदित और पुनर्निर्मित करती है; ऐसा लगता है कि मिरो एक और आविष्कार कर रहा है। डाली तीसरे क्षेत्र पर कब्जा करती है। उनके काम हमें ड्राइंग की सटीकता की ओर लौटाते हैं, लेकिन इसे अतियथार्थवाद की सेवा में रखते हैं। पिंड, वस्तुएं और परिदृश्य असंभव संयोजनों के माध्यम बन जाते हैं, जबकि उनकी सूक्ष्म तकनीक सबसे अजीब छवियों को भी एक अविश्वसनीय विश्वसनीयता प्रदान करती है।
शो में कलाकृतियाँ | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
संरक्षण वास्तुकार और क्यूरेटर राधिका धूमल ने प्रदर्शनी को कला प्रेमियों के लिए एक “दुर्लभ उपहार” कहा है, जो उन्हें आधुनिक कला के तीन उस्तादों द्वारा असाधारण गुणवत्ता के कार्यों का सामना करने का एक अनूठा अवसर प्रदान करता है।
वह कहती हैं, “प्रिंटमेकिंग को पेंटिंग और अन्य दृश्य कलाओं जैसे उसके ग्लैमरस समकक्षों की तरह स्वीकार नहीं किया जाता है। फिर भी, यह शिल्प सीखने के दौरान एक कलाकार की यात्रा का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बना हुआ है।” शक्ति बर्मन और कृष्णा रेड्डी जैसे भारतीय दिग्गज इसके समर्थक माने जाते हैं।
हालाँकि, इसके उत्कृष्ट परिणामों के पीछे एक कठिन, श्रमसाध्य प्रक्रिया है जिसमें रासायनिक उपचार और एसिड स्नान शामिल हैं जो कलाकारों को जहरीले धुएं के संपर्क में ला सकते हैं।
संस्करण की शक्ति
प्रिंटमेकिंग में शामिल कठिनाइयों के बावजूद, यह शो शिल्प की विशिष्टता को उजागर करने में मदद करता है क्योंकि यह तीन ग्राफिक भाषाओं में एक संक्षिप्त अध्ययन प्रदान करता है: पिकासो की अर्थव्यवस्था, मिरो के संकेत और डाली की सटीकता। सभी तीन कलाकारों ने बड़े पैमाने पर माध्यम का अनुसरण किया, विशेषज्ञ प्रिंटर और एटेलियर के साथ काम किया और इसकी विशेष तकनीकी संभावनाओं का फायदा उठाया। परिणामी संस्करण अपने आप में उनकी कृतियों से संबंधित हैं।
सीएमवाईके बुकस्टोर | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
यह अंतर उन दर्शकों के लिए विशेष रूप से उपयोगी हो जाता है जो तीन कलाकारों को मुख्य रूप से उनकी पेंटिंग के माध्यम से जानते हैं। उनके नाम परिचित हैं; उनका ग्राफ़िक कार्य इतना अधिक नहीं है। यहां, प्रिंट उनके करियर के सर्वेक्षण की आवश्यकता के बिना उनकी प्रथाओं में एक अलग मार्ग प्रदान करते हैं।
उन कलाकारों के लिए जिनकी छवियों को लगभग अंतहीन रूप से पुन: प्रस्तुत किया गया है, मास्टर इंप्रेशन परिचितता से अधिक मूल्यवान कुछ प्रदान करता है। यह हमें उन्हें देखने का एक और तरीका देता है।
22 नवंबर तक दृश्य पर।
प्रकाशित – 28 अक्टूबर, 2026 02:10 अपराह्न IST
